芙蓉花一天之内的颜色因为受太阳光照射而发生变化，将这些色彩变化记录下来就必须***用间隔拍摄的方法。
下图是7个小时延时拍摄拍了一日三变的芙蓉花；晨粉白、昼浅红、暮深红。在延时拍摄中均匀抽取出来的几张图片，展示了芙蓉花的颜色和形态的变化。
拍摄时注意不能让花朵发生摆动，可以用木棍树枝进行支撑。背景可以是蓝天或者对背景虚化。
芙蓉花怎么拍好看？
芙蓉花是在秋季开花的一种花卉，其花色有白色和粉红色，在有些树叶变黄的时候，它却鲜花盛开，花朵较大，比较漂亮。
那么，我们怎么拍摄芙蓉花才好看呢？其实，好看与否，是相对的，不是绝对的，主要是看拍摄者的想法，以及观察力和审美能力。在此与大家一起分享我自己拍摄芙蓉花的体会：
1、选择晴朗的天气
个人习惯拍摄花卉，要在天气晴朗的时间拍摄，这种天气心情舒畅，花卉的色彩饱和度也比较高，拍摄出来的照片比较漂亮。
2、利用蓝天作为拍摄背景
运用天空作为拍摄背景，可以更好的突出花卉质感，而且还会与主体形成冷暖对比，画面冲击力更强。
3、运用长焦拍摄虚化
由于木芙蓉长得比较高，在拍摄花朵特写的时候，需要用长焦拍摄，这样才能拍摄出虚化较好的背景，花卉更加突出。
4、拍摄出花朵立体感
芙蓉花的花瓣层数比较多，要更好的展现花朵的质感，还可以应用好光影，拍出花朵的立体感。
《出水芙蓉图》相传是南宋吴炳所绘制，但现在也有争议，部分研究者将其作为佚名看，意指对吴炳的旧传表示怀疑，这种怀疑也有一定道理，因为此图确实不像记载中对吴炳风格的描述。但对于它是南宋院体之作，一般没有争议。下图可以贴一张细节图供你参考。
除此之外，同样的工笔芙蓉/荷花类古人作品推荐一幅清人恽寿平的工笔没骨（图二所示），还有谢荪的荷花图（图三），荷花因其清新脱俗的优雅气质，成为君子人格化的象征，历来是文人墨客描绘的对象。楼主喜欢可以在一些图片网站搜索一下，内容很多。
宋人的小品花鸟画由于篇幅较小，取景更加单纯，作品多倾心于物象局部的细腻刻画，着意细节与意蕴的表达，体现一种喻兴于物的诗意化意境。我本人挺喜欢，如果你临摹，可以推荐类似其他的小品，如《枇杷山鸟图》、《碧桃图》等。
南宋画院待招吳炳绘的这幅出水芙蓉图，是宋院体画中之精品，以没骨画绘制，笔法精微，设色工丽，极好地表现了荷花神韵，古代著录中他作品较多，但传世作品仅此一幅，并有存疑，芙蓉，最早为荷花别名，现在讲的芙蓉即木芙蓉，水芙蓉即荷花。
荷花"出尘离染，清洁无暇″，象征圣洁高尚的品格，中国人对荷情有独钟，荷花入文，荷花入诗，荷花入画，自古至今，画荷名家佳作层出不窮，现选几位现当代画家工笔荷作品，大家欣赏。
張大千，
于非闇，近代中国工笔花鸟画开拓者，李長白，
著名工笔画家，美术教育家，
谢稚柳，海上画派名家，著名鉴赏家，
陈佩秋，海上画派著名女画家，
張克齐，台湾画家，此图从其画册中翻拍，
邹传安画荷，独创大面积泼彩与工笔画结合的形式，工致的物象与元气淋漓的背景相吻合，开拓工笔花鸟新境界。
南宋时期的《出水芙蓉》享誉一时，此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，花下衬以绿叶，叶下荷梗三枝。作者用俯描笔法，描绘荷花的雍容华贵的气质和出淤不染的高洁。笔法精妙，着色鲜丽，不见墨迹勾勒，是南宋画中精品，画面无款印，相传为吴柄所作。
题记：萧县岱湖公园观赏芙蓉花有感。
圣泉寺北岱湖西，杨柳依依早鹭啼。
娇媚芙蓉映绿水，灼灼粉蕊暗香袭。
胭脂露染佳人醉，翠蔓桀桀漾浅堤。
最恨落红逐浪去，青山看我两戚戚。
诗人简介：
笔名：林之千千
林奎奎，男，大学本科，喜欢诗歌，***，酷爱钓鱼，运动，足球。
以上是我的回答，希望我的回答可以帮到您。
